photo Sculpteur / Sculptrice

Sculpteur / Sculptrice

Emploi Art - Culture - Loisirs

Castelnau-Barbarens, 32, Gers, Occitanie

Nous recherchons un.e sculpteur.rice-créateur.rice de décors talentueux.se et passionné.e pour rejoindre notre équipe spécialisée dans la conception et la fabrication de décors artistiques, événementiels et scénographiques. Vos missions : Réaliser des sculptures et volumes en polystyrène, résine acrylique et fibre de verre Participer à la création de décors, structures et éléments artistiques selon les projets Effectuer la texturation des supports avant mise en peinture Travailler en collaboration avec les peintres, designers et techniciens de montage Assurer la préparation, le ponçage et la finition des pièces avant habillage final Profil recherché : Expérience ou formation en sculpture, décors, arts plastiques ou métiers d'art Maîtrise du travail du polystyrène, de la résine acrylique et de la fibre de verre Sens artistique développé, précision et créativité Capacité à travailler en équipe comme en autonomie Nous offrons : Un environnement créatif et stimulant Des projets variés : cinéma, théâtre, événements, expositions, vitrines, parcs à thème, etc. Une équipe passionnée et dynamique Infos contrat : CDD 3 mois avec possibilité d'évolution en CDI 39h/semaine Pour[...]

photo Jane Harris, peintures et dessins

Jane Harris, peintures et dessins

Peinture, Dessin - Collage

Limoges 87000

Du 19/09/2025 au 11/01/2026

Le Frac-Artothèque est heureux de présenter un accrochage monographique centré sur le travail de Jane Harris. Composé de peintures et de dessins, sa dimension rétrospective permet d’entrevoir le cheminement plastique de l’artiste, de ses premières recherches sur l’art des jardins à la fixation autour du motif de l’ellipse. Née en 1956, Jane Harris est une artiste anglaise installée en Dordogne depuis 2005. Elle est décédée en 2022. Sa démarche de peintre s’est d’abord structurée au contact du paysagisme, dont elle retient le motif de l’ellipse. Sa peinture croise la rigueur du processus et la poésie de l’œuvre finie, l’omniprésence de formes géométriques et une matière onctueuse, la fausse simplicité formelle et la sophistication réelle de la touche.

photo EXPOSITION ARTISTE LOCAL : « FEU & EAU »

EXPOSITION ARTISTE LOCAL : « FEU & EAU »

Peinture, Exposition

Fonsorbes 31470

Du 06/01/2026 au 07/03/2026

Artiste peintre contemporaine, Deborah Gisonda fusionne habilement les éléments figuratifs et le non-figuratif. Elle tire parti de son handicap visuel qu’elle transforme en une force créatrice, donnant naissance à des œuvres au style inimitable. Ses tableaux nous présentent des univers au clair-obscur intensément contrasté qui regorgent de symbolisme profond. Ils nous convient à revisiter nos perceptions, nous plongeant dans une expérience visuelle qui éveille l'émotion et interpelle l'esprit. Chacune de ses créations est une invitation à contempler, un appel vibrant à repenser notre manière de voir le monde, à travers un prisme à la fois mystérieux et révélateur.

photo EXPOSITION « L’ÉMOTION AU FÉMININ » D’ELISABETH BESNIER

EXPOSITION « L’ÉMOTION AU FÉMININ » D’ELISABETH BESNIER

Exposition, Peinture

Lauret 34270

Du 06/11/2025 au 05/01/2026

La Bergerie du Capucin ouvre ses portes à l’exposition « L’émotion au féminin » d’Elisabeth Besnier. Dans ce lieu où se mêlent regard et gourmandise, les visiteurs plongeront dans l’univers d’une artiste qui, depuis vingt ans, peint l’écho de ses émotions. Elle trace son chemin à travers ses thèmes sensibles, dans des compositions choisies mais où couleur et trait s’affrontent. Chaque toile naît de ce combat intime révélant l’univers pictural du peintre. Pour Elisabeth Besnier, peindre, c’est traduire une vibration, une âme saisie sur le vif. Sur ses grandes toiles de lin, visages et corps prennent vie, porteurs d’une humanité sensible que l’on célèbre, un verre à la main.

photo Japonisme, collectionneurs et marché de l’art (1860-1910)

Japonisme, collectionneurs et marché de l’art (1860-1910)

Histoire - Civilisation, Peinture

Thionville 57100

Le 16/01/2026

Intervenante : Angélique SAADOUN, docteur en histoire de l’art. Découvrez l’effervescence artistique qui a bouleversé l’Europe à la fin du XIXe siècle. Entre 1860 et 1910, l’ouverture du Japon au monde inspire peintres, collectionneurs et amateurs d’objets venus d’ailleurs. Estampes, laques, céramiques et textiles deviennent de véritables trésors, influençant profondément les arts décoratifs et les grands noms de la peinture occidentale.

photo

"Par-delà les silences" - Séance du Ciné-Club du Perche Rémalardais

Peinture, Cinéma

Rémalard en Perche 61110

Le 13/02/2026

Documentaire de Francois Royet. Un film sur la création autour du travail du peintre Charles Belle. « Le tournage de mon film a duré seize années. Seize années au coeur de l’atelier du peintre, en immersion totale dans les méandres complexes de la création. J’ai suivi Charles Belle, j’ai parcouru sa solitude, ses doutes, sa puissance et le vide qui précède l’oeuvre, auquel l’artiste doit se mesurer au risque de s’y perdre. J’ai filmé les moments où le doute s’invite mais où l’engagement est absolu ». Pratique : à l'Espace Octave Mirbeau - Place du Champ de Foire à Rémalard. Cartes d’adhésions en vente à l’Office de Tourisme Cœur du Perche (40€ pour 12 séances & 25€ pur 5 séances – gratuit pour les moins de 16 ans).

photo CAFÉ DES ARTS « AU-DELÀ DU NABI TRÈS JAPONARD, PIERRE BONNARD UN ARTISTE INCLASSABLE »

CAFÉ DES ARTS « AU-DELÀ DU NABI TRÈS JAPONARD, PIERRE BONNARD UN ARTISTE INCLASSABLE »

Peinture, Café littéraire

Fonsorbes 31470

Le 07/02/2026

A l’occasion du « Festival Manga Fonsorbes », le Café des Arts propose une rencontre autour du peintre Pierre Bonnard (1867-1947) surnommé le « Nabi très japonard », tant il fut inspiré par le japonisme dans son traitement de l’espace, du temps et du mouvement. Mais ce peintre inclassable est aussi celui du bonheur du quotidien, des moments fugaces et de la couleur aux multiples variations, révélant la beauté immuable des objets qui l’entourent. La collection de ses œuvres conservées à la Fondation Bemberg de Toulouse en est le témoin. Conférencière : Céline Laurière - Office de Tourisme de Toulouse

photo Expo-conférence Natacha Zils - Le tarot un voyage intérieur

Expo-conférence Natacha Zils - Le tarot un voyage intérieur

Conférence - Débat

Dieuze 57260

Du 21/11/2025 au 17/01/2026

Pour cette fin d'année, le bar associatif l'Inventerre du Pré Vert accueillera une dernière exposition avec l'artiste Natacha ZILS. Un temps d'échange aura lieu le vendredi 21 novembre à 20h30 pour découvrir le parcours et le thème de cette exposition. Artiste peintre et plasticienne, Natacha Zils est diplômée de la faculté d’arts plastiques de Strasbourg. Elle est aussi art-thérapeute . Ces deux pratiques humanistes bien que différentes s’enrichissent continuellement par leur complémentarité. Convaincue de la valeur des symboles dans l’exploration de l’inconscient collectif et personnel via la pratique artistique, Natacha Zils voyage aujourd’hui dans le mystère des cartes centenaires des arcanes majeures du Tarot de Marseille. L’artiste s’est d’abord imprégnée de leur représentation intemporelle avant de se permettre des interprétations plus personnelles et « stylisées » qu’elle puise en laissant son inconscient s’exprimer à la manière des surréalistes. Cette recherche esthétique tout autant qu’ésotérique peut prendre la forme de tableaux à l’huile très colorés comme de gravures en noir et blanc.

photo Odyssée - TRANSFIGURATION

Odyssée - TRANSFIGURATION

Manifestation culturelle, Fête, Spectacle

Périgueux 24000

Le 19/03/2026

Depuis plus de 20 ans, Olivier de Sagazan développe une pratique hybride qui intègre la peinture, la photographie, la sculpture et la performance pour créer une œuvre existentialiste. Son travail tente de faire parler le corps, de faire surgir le côté précieux de la vie et s’appuie sur des fondements philosophiques, littéraires et artistiques articulés par Artaud, Beckett et Bacon. Transfiguration est l’histoire d’un échec. L’incapacité d’un peintre-sculpteur à donner vie à son oeuvre. Dans un geste désespéré, le peintre va sous la peinture d’argile pour devenir une sculpture vivante. Son corps devient une toile et le peintre un danseur. Dans cette performance, l’artiste se construit par couches d’argile successives un autre visage, pour transformer, défigurer et démonter sa propre figure.

photo Odyssée - TRANSFIGURATION

Odyssée - TRANSFIGURATION

Peinture, Sculpture

Périgueux 24000

Le 19/03/2026

Depuis plus de 20 ans, Olivier de Sagazan développe une pratique hybride qui intègre la peinture, la photographie, la sculpture et la performance pour créer une œuvre existentialiste. Son travail tente de faire parler le corps, de faire surgir le côté précieux de la vie et s’appuie sur des fondements philosophiques, littéraires et artistiques articulés par Artaud, Beckett et Bacon. Transfiguration est l’histoire d’un échec. L’incapacité d’un peintre-sculpteur à donner vie à son oeuvre. Dans un geste désespéré, le peintre va sous la peinture d’argile pour devenir une sculpture vivante. Son corps devient une toile et le peintre un danseur. Dans cette performance, l’artiste se construit par couches d’argile successives un autre visage, pour transformer, défigurer et démonter sa propre figure.

photo Balade dans les pas des peintres à Martigues

Balade dans les pas des peintres à Martigues

Peinture, Patrimoine - Culture

Martigues 13500

Le 29/01/2026

Après avoir découvert les paysages de Martigues exposés au musée Ziem, la visite se poursuivra en ville à la découverte de l'histoire des lieux et des monuments qui ont inspiré les artistes. Ceux qui le souhaitent pourront en profiter pour réaliser à leur tour des croquis en plein-air. En partenariat avec le service Art, Histoire, Archéologie et Archives de Martigues.

photo Parent & Bambin : à vous de jouer !

Parent & Bambin : à vous de jouer !

Peinture, Atelier

Mâcon 71000

Le 24/01/2026

La MJC Héritan vous propose un atelier Street Art. Sophie sera présente toute la matinée pour vous initier à l’univers du street art et vous accompagner dans la création de votre propre œuvre… à quatre mains ! Un moment unique pour découvrir, s’amuser, et repartir avec votre création colorée et originale. Animé par Sophie Revel, artiste-peintre et coordinatrice enfance-jeunesse à la MJC.

photo Parent & Bambin : à vous de jouer !

Parent & Bambin : à vous de jouer !

Science et technique

Mâcon 71000

Le 24/01/2026

La MJC Héritan vous propose un atelier Street Art. Sophie sera présente toute la matinée pour vous initier à l’univers du street art et vous accompagner dans la création de votre propre œuvre… à quatre mains ! Un moment unique pour découvrir, s’amuser, et repartir avec votre création colorée et originale. Animé par Sophie Revel, artiste-peintre et coordinatrice enfance-jeunesse à la MJC.

photo Exposition Espace Dantza - Anita Campardon

Exposition Espace Dantza - Anita Campardon

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Peinture, Exposition

Pau 64000

Du 05/01/2026 au 22/02/2026

Artiste peintre musicienne, a vécu à Bruxelles, Paris, Los Angeles où elle a suivi des cours au Art college de Santa Monica Washington DC. Son regard et sa peinture se sont construits autour de sa relation aux grandes villes. Elle définit ainsi l'expérience du voyage comme le centre de son travail. Anita Campardon crée dans ses œuvres une cartographie subjective où se croisent des images complexes d'environnement, de paysages urbains et de ville. La cité que décrit Anita Campardon dans ses peintures est faite d'énergie et d'activité ou les espaces créés se compriment ou bien s'atomisent. Son travail s'inscrit dans des thématiques complexes très actuelles : les mégapoles et les déambulations, la mutation constante des paysages urbains et la manière dont l'individu s'y inscrit et se représente son environnement évolutif. [...]

photo Exposition Espace Dantza - Anita Campardon

Exposition Espace Dantza - Anita Campardon

Peinture, Nature - Environnement

Pau 64000

Du 05/01/2026 au 22/02/2026

Artiste peintre musicienne, a vécu à Bruxelles, Paris, Los Angeles où elle a suivi des cours au Art college de Santa Monica Washington DC. Son regard et sa peinture se sont construits autour de sa relation aux grandes villes. Elle définit ainsi l'expérience du voyage comme le centre de son travail. Anita Campardon crée dans ses œuvres une cartographie subjective où se croisent des images complexes d'environnement, de paysages urbains et de ville. La cité que décrit Anita Campardon dans ses peintures est faite d'énergie et d'activité ou les espaces créés se compriment ou bien s'atomisent. Son travail s'inscrit dans des thématiques complexes très actuelles : les mégapoles et les déambulations, la mutation constante des paysages urbains et la manière dont l'individu s'y inscrit et se représente son environnement évolutif. [...]

photo Exposition

Exposition "Entre terre et usages, de la plante au geste" par Isabelle Schweitzer

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Peinture, Exposition

Oloron-Sainte-Marie 64400

Du 28/01/2026 au 31/01/2026

Isabelle Schweitzer se consacre à la peinture depuis son plus jeune âge. Ses inspirations, elle les puise dans la densité des jardins et des forêts, des paysages luxuriants tropicaux, des petits coins de paradis dissimulés ça et là, qu'elle découvre lors de ses longues marches ou qu'elle a rapporté de ses voyages. Elle les transforme, leur donnant des impressions de jardin, des couleurs et des émotions liées au vivant et plus précisément aux demi variétés de fleurs sauvages ou cultivées. Chazal, Le Douanier Rousseau, les peintres Nabis et les Fauves font partie des univers qui ont influencés l'œil de l'artiste. Palette très élargie, œuvres expressives aux facettes multiples, ses peintures de gerbes fleuries nous font rêver et nous emportent dans un imaginaire transformé.

photo Dessinateur(trice)-projeteur(se) de structures en bois

Dessinateur(trice)-projeteur(se) de structures en bois

Emploi Art - Culture - Loisirs

Créteil, 94, Val-de-Marne, Île-de-France

Société spécialisée dans la construction de décors pour l'audiovisuel, la mode et le luxe recherche des dessinateurs projeteurs sur Autocad/ Rhino pour établir des plans de construction à partir des dessins et projections le cas échéant 3D de décorateurs et/ou directeurs artistique. Votre mission sera d'imaginer les méthodes, prévoir et suivre la construction des décors de la conception par le décorateur à la livraison au client. Il vous est demandé de pouvoir superviser le travail des différents services qui interviennent dans la réalisation : menuisiers, serruriers tapissiers et peintres .

photo Visite guidée

Visite guidée "Dans l'espace de la toile"

Mâcon 71000

Le 15/02/2026

Entre illusion et sincérité, quelles sont les ambitions des artistes dans la représentation de la profondeur? A travers les collections du musée, vous observerez comment les peintres choisissent, chacun à leur manière, de résoudre le paradoxe de l’espace de la toile. Les visites thématiques sont autant d’invitations à découvrir un thème, une période, un mouvement ou une technique artistique à partir des collections permanentes. Public ados – adultes. Durée 1h.

photo Visite guidée

Visite guidée "Dans l'espace de la toile"

Mâcon 71000

Le 15/02/2026

Entre illusion et sincérité, quelles sont les ambitions des artistes dans la représentation de la profondeur? A travers les collections du musée, vous observerez comment les peintres choisissent, chacun à leur manière, de résoudre le paradoxe de l’espace de la toile. Les visites thématiques sont autant d’invitations à découvrir un thème, une période, un mouvement ou une technique artistique à partir des collections permanentes. Public ados – adultes. Durée 1h.

photo Visite-lecture théâtralisée : Impressions de voyage

Visite-lecture théâtralisée : Impressions de voyage

Peinture, Dessin - Collage, Exposition

Martigues 13500

Du 30/11/2025 au 17/01/2026

Dans le cadre de l'exposition "Voyages, relier le monde", visible du 17 mai au 1er octobre 2025. Au sujet de l'exposition actuelle : Dialoguant entre peintures, dessins, affiches, photographie naissante ou plus contemporaine, mobilier archéologique et carnets de croquis, cette nouvelle présentation réunit 200 œuvres issues des collections du musée. Nous suivrons les traces de l'artiste-voyageur Félix Ziem et des peintres tels Francis Picabia, Raoul Dufy ou André Derain. Ce nouveau parcours permet également de mettre en lumière des artistes méconnus comme René Seyssaud ou David Dellepiane ainsi que des œuvres inédites ou peu présentées.

photo Visite commentée - Côté artistes (des peintres aux street artists)

Visite commentée - Côté artistes (des peintres aux street artists)

Randonnée et balade, Balades, Visites et circuits

TROUVILLE-SUR-MER 14360

Le 02/03/2026

Embarquez pour une visite commentée "côté artistes", où nous allons explorer l'Histoire de l'Art, omniprésente dans notre magnifique station. L'art est présent partout à Trouville-sur-Mer. Depuis le XIXe siècle, Trouville-sur-Mer est une source d’inspiration pour les artistes. Les premiers ont peint sur leurs toiles des paysages marins. Les impressionnistes ont préféré capter les couleurs du ciel et les mouvements des nuages. Dans les années 1970, c’est au tour de Raymond Savignac, célèbre affichiste, de réaliser des affiches pour notre jolie station balnéaire, qui seront par la suite reproduites sur certains murs de la Ville. Depuis une dizaine d’années, les rues de Trouville-sur-Mer sont devenues un terrain de jeu pour de nombreux artistes. Les styles varient, allant du pochoir à la bombe, en passant par les œuvres en LEGO®. Découvrez Trouville-sur-Mer autrement, découvrez Trouville-sur-Mer vue par les artistes ! Inscription obligatoire à l’Office de Tourisme.

photo Exposition - La couleur des mots

Exposition - La couleur des mots

Lecture - Conte - Poésie, Exposition, Peinture, Atelier

Moëlan-sur-Mer 29350

Du 03/02/2026 au 07/03/2026

Livres d'artistes, Alain Le Beuze L’exposition met en lumière les nombreux livres d’artistes qu’Alain Le Beuze, poète moëlanais, a réalisés depuis 1994 avec une quinzaine d’artistes contemporains, peintres, graveurs et sculpteurs. Le premier fut « Le chemin » avec le graveur Jean-Claude Le Floch, à l’atelier Landsable. Titre prémonitoire au regard du chemin parcouru. Depuis, le dialogue entre l’écrit et l’art s’est poursuivi. L’auteur a invité pour l’occasion quatre de ces artistes : Thierry Le Saec, Marie Thamin, Michel Remaud et Marie-Odile Brionne qui exposent quelques unes de leurs oeuvres récentes, faisant écho aux livres publiés. Deux rencontres ponctuent l’exposition : un échange avec le public entre Marie Thamin et Alain Le Beuze pour présenter la genèse et la réalisation de leurs livres d’artistes, puis un atelier de création avec l’artiste Marie-Odile Brionne. Dans le cadre du Mois du livre en Bretagne. Aux heures d'ouverture de la médiathèque.

photo Les Fables de la Fontaine - Exposition

Les Fables de la Fontaine - Exposition

Exposition, Céramique, Peinture

REMALARD EN PERCHE 61110

Du 31/01/2026 au 14/03/2026

Œuvres de Kamal Lahbabi, peintre céramiste. Architecte, céramiste et peintre, Kamal Lahbabi est depuis toujours un amoureux des Fables de la Fontaine. Abandonnant les matériaux lourds comme la céramique et les cadres de la peinture, il a donné vie et légèreté aux personnages des fables sous forme de « bas-relief » en mixed media : bois, carton, tissu... Des plus célèbres au moins connues, l’artiste désormais installé à Rémalard-en-Perche revisite les aventures du lièvre, de la tortue, de la cigogne... Et nous invite à une relecture. Venez découvrir le travail de Kamal Lahbabi et échanger avec lui à l’occasion du vernissage prévu samedi 31 janvier à 18h au Passage. Pratique : à la médiathèque Le Passage au 2 bis rue de l'Huisne à Rémalard-en-Perche. Entrée libre et gratuite aux jours et heures d'ouverture du Passage : lundi 10h-12h, mardi 15h-19h, mercredi 9h-12h et 14h-17h, vendredi 15h-19h et samedi 9h-12h et 14h-16h.

photo Exposition : Léon Mathieu Cochereau (1793-1817)

Exposition : Léon Mathieu Cochereau (1793-1817)

Peinture, Exposition

Chartres 28000

Du 20/09/2025 au 01/02/2026

L’exposition brosse un panorama complet de la carrière artistique de Cochereau. Bien qu'elle ait été assez courte, il meurt à 24 ans, le peintre a laissé de nombreux tableaux couvrant des sujets variés. Né à Montigny-le-Gannelon (Eure-et-Loir), Cochereau se forme auprès de grands maîtres comme Jacques-Louis David ou Pierre Prévost. Le jeune artiste a rejoint Paris pour son apprentissage artistique. Il s’intéresse beaucoup aux salles du musée des Monuments français ou aux cours de l'abbé Sicard dans ce qui s’appelait l’Institution des Sourds-muets (actuel INJS). Il a également réalisé plusieurs autoportraits de lui même, dans son atelier de peinture. L’exposition bénéficie du prêt d’œuvres venant de plusieurs institutions et de prêteurs privés.

photo Chevalet d'or 2026

Chevalet d'or 2026

Cernay 68700

Du 07/02/2026 au 15/02/2026

Imaginé comme une véritable promenade culturelle pour petits et grands dans une ambiance chaleureuse, le chevalet d’or est une invitation à découvrir des artistes amateurs ou professionnels de tous horizons ( sculpteurs, peintres, photographes...). C’est en flânant dans cet univers créatif, que le public peut admirer la qualité des œuvres présentées.

photo Chevalet d'or 2026

Chevalet d'or 2026

Cernay 68700

Du 07/02/2026 au 15/02/2026

Imaginé comme une véritable promenade culturelle pour petits et grands dans une ambiance chaleureuse, le chevalet d’or est une invitation à découvrir des artistes amateurs ou professionnels de tous horizons ( sculpteurs, peintres, photographes...). C’est en flânant dans cet univers créatif, que le public peut admirer la qualité des œuvres présentées.

photo

"La partie de carte de Georges De La Tour"

Conférence - Débat

Allauch 13190

Le 05/02/2026

Animée par Sophie Doudet, maîtresse de conférences en littérature française à l'IEP d'Aix en Provence et professeur de culture générale, est aussi l’auteure reconnue de ‘Churchill à la plage’ et d’une quinzaine d’autres titres. Une conférence-enquête sur Georges de La Tour, ce peintre méconnu et l’histoire de sa toile ‘Le tricheur à l'as de carreau’. Mais que signifient ces regards complices et cet énigmatique ballet de mains ? Quel drame se noue entre les quatre personnages du tableau de Georges de La Tour ? Qui sont-ils ? Ou plutôt, qui pourraient-ils être ? Car on sait très peu de choses sur l'oeuvre et la vie de l'artiste qui, célébré de son vivant, fut oublié pendant plus de 250 ans avant d'être ressuscité par les historiens de l'art au début du XXe siècle. Pour faire parler la toile silencieuse et éclairer ses mystères, il faudra par conséquent chercher la vérité du côté du rêve. Une séance de dédicace de son livre « A l'ombre de la peste et de la guerre selon Georges de La Tour » sera proposée à l’issue de la conférence.

photo Expo peintures - Haïssam Chamloni

Expo peintures - Haïssam Chamloni

Exposition, Peinture, Atelier

Saint-Laurent-en-Grandvaux 39150

Du 29/11/2025 au 27/01/2026

Né 1968, d’origine palestinienne, cet ancien journaliste a dû fuir la Syrie en 2012 avec son épouse et son fils. Ce qui pousse Haissam vers la peinture et l’art en général sont des années de souffrance : il fût emprisonné à l’âge de 17 ans par le terrible régime d’Hafez El Assad pour son engagement politique et son activité en tant que palestinien. En prison, il regardait ses codétenus qui pour tuer le temps faisaient de la broderie avec les moyens du bord sur leur T-shirt. C’était la première fois qu’il s’initiait au dessin. Au bout de 3 ans de captivité, il rencontre en prison un artiste réputé et reconnu mondialement pour son talent, Talal Aboudan, lui aussi détenu. Celui-ci le prend sous son aile et lui apprend les bases du dessin et de la peinture. À sa sortie de prison, Haïssam décide de dédier sa vie à la peinture et intègre la prestigieuse école des beaux-arts de Damas. Il devient un artiste reconnu dans son pays, ses œuvres étant régulièrement exposées en compagnie de peintres internationaux. Entouré depuis sa naissance par la guerre et la mort, il cherche à oublier sa douleur dans son art : « J’essaie d’avancer sur le chemin de la joie. » Il aime mêler les cultures[...]

photo Carrières des Lumières Monet / Rousseau

Carrières des Lumières Monet / Rousseau

Manifestation culturelle

Les Baux-de-Provence 13520

Du 31/01/2025 au 01/02/2026

Monet : impression, soleil levant Programme long Ce voyage immersif met l’accent sur les techniques novatrices de l’artiste : son amour du plein air a transformé sa manière de capturer les nuances de lumière et les paysages changeants. Les célèbres reflets de la Seine ou les falaises de la Manche prennent une nouvelle dimension au cœur des Carrières des Lumières. Le Douanier Rousseau, au pays des rêves Programme court Plongez dans l’univers singulier d’Henri Rousseau aux Carrières des Lumières. À travers des œuvres vibrantes et oniriques, cette rétrospective nous invite à explorer l’univers de ce peintre autodidacte, dont l’imaginaire a su capturer les couleurs des paysages exotiques et la poésie d’un Paris industriel. Les jungles et les animaux sauvages prennent vie sous vos yeux, dans un hommage à l’audace créative de l’artiste surnommé le "Douanier" Attention au changement de programme : Nouveau cette année : les samedis et mercredis : le petit Prince de St Exupéry

photo Perspectives, photographies d'André Grimard

Perspectives, photographies d'André Grimard

Exposition

Bayonne 64100

Du 18/09/2025 au 30/01/2026

L’exposition met en valeur un don de photographies anciennes fait par un particulier. Ces photographies, prises par le peintre André Grimard, sont inédites et permettent de découvrir la physionomie de Bayonne au début du XXe siècle, avant les travaux d’urbanisation qui en ont profondément modifié la géographie. Le descendant du photographe, donateur des photographies, prête à cette occasion les aquarelles d’André Grimard. Sont ainsi mis en perspectives le travail de photographie et de peinture de l’artiste, habité par sa volonté de témoigner de sa ville en pleine transformation. Plus d’une cinquantaine de vues, souvent inédites, de Bayonne au début du XXe siècle seront accompagnées d’objets ayant appartenu à l’artiste et de documents d’archives issus des fonds du Département éclairant son parcours.

photo Perspectives, photographies d'André Grimard

Perspectives, photographies d'André Grimard

Photographie - Vidéo, Peinture

Bayonne 64100

Du 18/09/2025 au 30/01/2026

L’exposition met en valeur un don de photographies anciennes fait par un particulier. Ces photographies, prises par le peintre André Grimard, sont inédites et permettent de découvrir la physionomie de Bayonne au début du XXe siècle, avant les travaux d’urbanisation qui en ont profondément modifié la géographie. Le descendant du photographe, donateur des photographies, prête à cette occasion les aquarelles d’André Grimard. Sont ainsi mis en perspectives le travail de photographie et de peinture de l’artiste, habité par sa volonté de témoigner de sa ville en pleine transformation. Plus d’une cinquantaine de vues, souvent inédites, de Bayonne au début du XXe siècle seront accompagnées d’objets ayant appartenu à l’artiste et de documents d’archives issus des fonds du Département éclairant son parcours.

photo Mémoire en couleurs : Argentan et Fernand Léger

Mémoire en couleurs : Argentan et Fernand Léger

Visites et circuits, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

ARGENTAN 61200

Le 21/02/2026

Une visite proposée conjointement par le service tourisme et patrimoines, et le musée Fernand Léger – André Mare. Départ de la visite devant le musée. Et si Fernand Léger revenait à Argentan ? Découvrez sa ville natale à travers ses yeux : il s’étonne des nouveaux bâtiments, raconte les lieux qui l’ont inspiré et vous invite à expérimenter l’art à votre tour. Au fil de la visite, observez, croquez, jouez avec les formes et les couleurs, et plongez dans le quotidien artistique du peintre. Une visite guidée à deux voix, où histoire, patrimoine et création artistique se rencontrent à chaque pas ! Tarifs « Patrimoine » = 3€ les adultes et gratuit pour les - de 18 ans Places limitées / Réservation conseillée auprès du musée

photo Mémoire en couleurs : Argentan et Fernand Léger

Mémoire en couleurs : Argentan et Fernand Léger

Patrimoine - Culture, Visites et circuits

Argentan 61200

Le 21/02/2026

Une visite proposée conjointement par le service tourisme et patrimoines, et le musée Fernand Léger – André Mare. Départ de la visite devant le musée. Et si Fernand Léger revenait à Argentan ? Découvrez sa ville natale à travers ses yeux : il s’étonne des nouveaux bâtiments, raconte les lieux qui l’ont inspiré et vous invite à expérimenter l’art à votre tour. Au fil de la visite, observez, croquez, jouez avec les formes et les couleurs, et plongez dans le quotidien artistique du peintre. Une visite guidée à deux voix, où histoire, patrimoine et création artistique se rencontrent à chaque pas ! Tarifs « Patrimoine » = 3€ les adultes et gratuit pour les - de 18 ans Places limitées / Réservation conseillée auprès du musée

photo [EXPOSITION]

[EXPOSITION] "Essence sauvage" de Maëva Vignal

Nature - Environnement, Peinture, Exposition

Cauterets 65110

Du 01/12/2025 au 31/01/2026

Maëva Vignal est une artiste peintre et illustratrice naturaliste autodidacte, guidée depuis l’enfance par une profonde fascination pour le monde sauvage. Son travail s’inscrit dans une démarche à la fois artistique et écologique, où chaque œuvre devient un témoignage d’admiration et de respect pour le vivant. Elle peint principalement sur bois, un matériau qu’elle affectionne pour sa chaleur, ses nuances naturelles et sa texture organique, qui dialoguent intimement avec le sujet représenté. Le bois garde la trace de la nature elle-même et devient le prolongement du monde qu’elle cherche à célébrer. Par un style mêlant réalisme naturaliste et poésie onirique, Maëva fait émerger la présence sensible des animaux, capturant leur regard et leur énergie. Ses créations naissent de longues heures d’observation dans la nature, à l’affût, pour saisir la vérité d’un instant et transmettre une émotion vivante. À travers son exposition « Essence sauvage », elle invite le public à s’interroger sur notre lien avec la nature. Ses œuvres sur bois, où l’écorce et les veinures deviennent complices du pinceau, prolongent cette immersion : comme si la nature elle-même participait à la création. Chaque[...]

photo 12ème Festival des peintres

12ème Festival des peintres

Peinture, Sculpture, Festival généraliste

Perros-Guirec 22700

Le 18/07/2026

Une galerie à ciel ouvert pour une journée de rencontre avec les peintres de Bretagne. Le festival des peintres de Perros-Guirec vous propose sur 2 journées une rencontre avec une soixantaine d’artistes peintres et sculpteurs professionnels lors d' une promenade artistique face à la mer dans le jardin du Palais des Congrès et dans le palais des Congrès au cours de laquelle vous pourrez voir des artistes travailler devant vous. Manifestation gratuite et accessible aux personnes en situation de handicap et aux enfants.

photo Exposition

Exposition "Calo Carratalá, le sentiment du paysage"

Exposition, Visite guidée

Tarbes 65000

Du 04/11/2025 au 29/03/2026

Né en 1959 près de Valence en Espagne, Calo Carratalá est un peintre contemporain spécialisé dans la représentation de paysages naturels. L’artiste a intégré les Beaux-Arts de Valence puis complété sa formation au sein de l’académie d’Espagne de Rome. Le voyage est au centre du processus créatif de l’artiste. Muni d’un carnet de croquis, l’artiste immortalise les sensations qu’il tire de ces panoramas, note les couleurs, la taille des éléments puis les assemble de retour dans son atelier. Calo Carratalá : une vision de la nature sublimée Le choix pictural de Calo Carratalá est influencé par une vision contemporaine du paysage. Si les peintres de la Renaissance considéraient la représentation du monde comme une manière de se l’approprier, selon le peintre, les contemporains se trouvent en face d’une nature à protéger. En résultent des œuvres qui exaltent la nature à la fois tourmentée et grandiose suscitant admiration et contemplation. Des montagnes enneigées des Pyrénées à la forêt amazonienne, les peintures de Calo Carratalá nous donnent à voir le caractère sublime de la nature, au sens où elle dépasse l’être humain par son immensité et la force de ses éléments. Il[...]

photo Exposition - copistes

Exposition - copistes

Exposition, Patrimoine - Culture

Metz 57000

Du 01/11/2025 au 02/02/2026

En collaboration exceptionnelle avec le musée du Louvre, l'exposition "Copistes" célèbre la peinture contemporaine et invite une centaine d'artistes contemporains à incarner le rôle de Copistes La copie est au cœur de la tradition classique : copier d’après les maîtres, apprendre d’eux des techniques, absorber leur expertise. Refusée par l’éthique de l’art moderne, la question de la copie semble aujourd'hui se poser de nouveau. Une centaine de figures de la création sont invitées à venir copier une œuvre de leur choix au musée du Louvre offrant une réflexion sur les liens entre héritage et innovation. Parmi eux, des peintres, des dessinateurs mais aussi des sculpteurs, des designers, des écrivains, qui proposent autant de manières de copier et de penser la copie, une exposition inédite sur la création à travers la copie.

photo Conférence : Histo'art - Femmes dans l'art

Conférence : Histo'art - Femmes dans l'art

Conférence - Débat, Patrimoine - Culture, Peinture, Sculpture

Montivilliers 76290

Le 04/03/2026

Tirons le portrait d'artistes féminines dans la Micro-Folie, au fil des oeuvres qu'elles ont créées. Peintres, sculptrices, ou créatrices de mode : rencontre avec des femmes qui se sont battues pour se faire une place dans l'art... Et pour ouvrir la voie à d'autres. Durée : 1h30 À partir de 12 ans - Sur réservation au 02.35.30.96.66 Dans le cadre du cycle "Femmes à l'honneur" de la Micro-Folie, musée numérique

photo Les résiliences : Frida - Ni les chiens qui boitent, ni les femmes qui pleurent

Les résiliences : Frida - Ni les chiens qui boitent, ni les femmes qui pleurent

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

EU 76260

Le 11/03/2026

De 6€ à 13€ - A partir de 14 ans. 1 soirée - 2 spectacles On connaît Frida Kahlo par sa dimension populaire et féministe, la force symbolique de ses peintures, reflets de ses passions et de ses souffrances. En revanche, ses écrits restent inconnus. Pourtant, ils sont bouleversants par la puissance de vie et la poésie qui s'en dégagent? Sur scène, deux comédiennes-danseuses s'en emparent pour nous faire découvrir le parcours de cette artiste-peintre au statut iconique. Rage de vivre, passion dévorante, humour irréductible face à la maladie et à la mort : les deux interprètes se sont l'écho d'un rapport au monde, tout à la fois douloureux et joyeux. Avec ce spectacle, Laurence Cordier interroge l'acte de création pour ce qu'il est avant tout : une furieuse ode à la vie. 19h au Théâtre des Charmes : Petite fille aux cheveux blancs 21h au Théâtre du Château : Frida - Ni les chiens qui boitent, ni les femmes qui pleurent Restauration légère au Théâtre du Château, entre les deux spectacles. Une part de quiche et un dessert vous sont proposés au tarif de 6€. Restauration offerte aux personnes qui choisissent de voir les deux spectacles. Co-accueil avec le Théâtre du Château

photo Les résiliences : Frida - Ni les chiens qui boitent, ni les femmes qui pleurent

Les résiliences : Frida - Ni les chiens qui boitent, ni les femmes qui pleurent

Spectacle, Peinture, Théâtre

Eu 76260

Le 11/03/2026

De 6€ à 13€ - A partir de 14 ans. 1 soirée - 2 spectacles On connaît Frida Kahlo par sa dimension populaire et féministe, la force symbolique de ses peintures, reflets de ses passions et de ses souffrances. En revanche, ses écrits restent inconnus. Pourtant, ils sont bouleversants par la puissance de vie et la poésie qui s'en dégagent? Sur scène, deux comédiennes-danseuses s'en emparent pour nous faire découvrir le parcours de cette artiste-peintre au statut iconique. Rage de vivre, passion dévorante, humour irréductible face à la maladie et à la mort : les deux interprètes se sont l'écho d'un rapport au monde, tout à la fois douloureux et joyeux. Avec ce spectacle, Laurence Cordier interroge l'acte de création pour ce qu'il est avant tout : une furieuse ode à la vie. 19h au Théâtre des Charmes : Petite fille aux cheveux blancs 21h au Théâtre du Château : Frida - Ni les chiens qui boitent, ni les femmes qui pleurent Restauration légère au Théâtre du Château, entre les deux spectacles. Une part de quiche et un dessert vous sont proposés au tarif de 6€. Restauration offerte aux personnes qui choisissent de voir les deux spectacles. Co-accueil avec le Théâtre du Château

photo QUI EST LE POÈME

QUI EST LE POÈME

Exposition, Peinture

Toulouse 31000

Du 05/11/2025 au 01/02/2026

Portée par la Maison de l’Architecture Occitanie-Pyrénées, l’exposition "Qui est le poème" présente une sélection d’œuvres picturales de Babou (Christian Baboulène), peintre originaire de Villeneuve-sur-Lot et figure de la figuration narrative, dont il s’est peu à peu affranchi. Auteur de plus de 1700 œuvres, Babou puise dans son héritage familial de charpentiers-couvreurs une inspiration architecturale qu’il explore à travers la couleur et la matière, questionnant sans cesse la nature même de la peinture. L’exposition met en dialogue les toiles de Babou et l’architecture baroque de la Chapelle des Carmélites à Toulouse. Cette rencontre crée un jeu poétique et psychanalytique entre les motifs décoratifs du lieu et les compositions de l’artiste. À la tombée du jour, un dispositif lumineux transforme l’expérience : l’ornementation de la chapelle s’efface pour ne laisser apparaître que les toiles, offrant une dimension performative à la visite. Les œuvres exposées proviennent de la série "Dômes" (1976-1980), emblématique du travail de Babou sur la lumière, la structure et la couleur.

photo Exposition

Exposition "Entre terre et usages, de la plante au geste" par Isabelle Schweitzer

Peinture, Plante - Fleur, Exposition

Oloron-Sainte-Marie 64400

Du 19/11/2025 au 31/01/2026

Isabelle Schweitzer se consacre à la peinture depuis son plus jeune âge. Ses inspirations, elle les puise dans la densité des jardins et des forêts, des paysages luxuriants tropicaux, des petits coins de paradis dissimulés ça et là, qu'elle découvre lors de ses longues marches ou qu'elle a rapporté de ses voyages. Elle les transforme, leur donnant des impressions de jardin, des couleurs et des émotions liées au vivant et plus précisément aux demi variétés de fleurs sauvages ou cultivées. Chazal, Le Douanier Rousseau, les peintres Nabis et les Fauves font partie des univers qui ont influencés l'œil de l'artiste. Palette très élargie, œuvres expressives aux facettes multiples, ses peintures de gerbes fleuries nous font rêver et nous emportent dans un imaginaire transformé.

photo Exposition au musée Ziem : Voyages, relier le monde

Exposition au musée Ziem : Voyages, relier le monde

Dessin - Collage, Patrimoine - Culture, Plante - Fleur

Martigues 13500

Du 03/09/2025 au 01/03/2026

Dialoguant entre peintures, dessins, affiches, photographie naissante ou plus contemporaine, mobilier archéologique et carnets de croquis, cette nouvelle présentation réunit 200 œuvres issues des collections du musée. Nous suivrons les traces de l'artiste-voyageur Félix Ziem et des peintres tels Francis Picabia, Raoul Dufy ou André Derain. Ce nouveau parcours permet également de mettre en lumière des artistes méconnus comme René Seyssaud ou David Dellepiane ainsi que des œuvres inédites ou peu présentées. Itinéraire de l'exposition. - Voyage : définition. Partir en chemins ou sur mer. À toute vapeur. Rencontrer l'autre. - Les artistes voyageurs. Sortir de l'atelier. Entre Italie & Orient. Félix Ziem, artiste-voyageur. Le Grand Atelier du Midi Martigues et les artistes. - Martigues, terre d'accueil. Un accueil lié au travail. Un accueil touristique. Images de voyages. Visites commentées de l’exposition : - Les dimanches 8 juin, 27 juillet, 31 août et 28 septembre à 16h. - Les jeudis 10, 17, 24, et 31 juillet à 15h. Découvrez la riche programmation liée à cette exposition, plus bas dans "Nous vous suggérons également...".

photo LES ATELIERS PALAVASIENS

LES ATELIERS PALAVASIENS

Peinture, Atelier, Artisanat

Palavas-les-Flots 34250

Du 10/11/2025 au 28/02/2026

5ème édition des Ateliers Palavasiens Boutiques éphémères d'artistes et d'artisans locaux. Pour cette 4 ème édition, la rue Saint-Roch s'anime et se transforme en un espace vivant où artistes et artisans partagent leur passion avec le public. Infos : 06 78 88 90 06 ou lesatelierspalavasiens.fr Rue Saint-Roch Horaires d’ouverture : L’après-midi les mercredi / jeudi / vendredi et toute la journée le weekend. Chaque créateur a la possibilité d’élargir l’amplitude de ces horaires. On vous attend nombreux pour découvrir le savoir-faire de nos artistes peintres, illustrateurs, sculpteurs et potiers, mosaïstes ou encore créateurs de mode réunis pour partager leurs passions. Préparez-vous à un voyage artistique au cœur de Palavas-les-Flots

photo [Conférence] Impressionniste 2026 : Éva Gonzalès et Dieppe

[Conférence] Impressionniste 2026 : Éva Gonzalès et Dieppe

Patrimoine - Culture, Peinture, Exposition, Conférence - Débat

Dieppe 76200

Le 05/04/2026

Promise à une carrière auréolée de succès, Éva Gonzalès disparait prématurément. La peintre laisse derrière elle une œuvre majeure mais peu présente dans les collections publiques françaises. En écho au calendrier impressionniste 2026 et aux expositions consacrées à l'artiste, Pierre Ickowicz, conservateur du Musée de Dieppe, revient sur les séjours dieppois de Gonzalès. Les attaches locales de l'artiste ont nourri sa production et alimenté les réseaux artistiques dieppois. Le Musée de Dieppe conserve deux œuvres de l'artiste dont une aquarelle inédite, donnée au musée en 2024.

photo [Conférence] Impressionniste 2026 : Éva Gonzalès et Dieppe

[Conférence] Impressionniste 2026 : Éva Gonzalès et Dieppe

Conférence - Débat, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture

DIEPPE 76200

Le 05/04/2026

Promise à une carrière auréolée de succès, Éva Gonzalès disparait prématurément. La peintre laisse derrière elle une œuvre majeure mais peu présente dans les collections publiques françaises. En écho au calendrier impressionniste 2026 et aux expositions consacrées à l'artiste, Pierre Ickowicz, conservateur du Musée de Dieppe, revient sur les séjours dieppois de Gonzalès. Les attaches locales de l'artiste ont nourri sa production et alimenté les réseaux artistiques dieppois. Le Musée de Dieppe conserve deux œuvres de l'artiste dont une aquarelle inédite, donnée au musée en 2024.

photo 25e Salon International de l'Art Contemporain SIAC Marseille

25e Salon International de l'Art Contemporain SIAC Marseille

Marseille 13000

Du 20/03/2026 au 23/03/2026

Rendez-vous annuel devenu incontournable pour les amateurs d’art qui affectionnent le SIAC© pour ce moment particulier qu’il leur offre avec les artistes, Le SIAC© est le lieu idéal pour commencer une collection ou l’enrichir, décorer son intérieur ou ses locaux d’entreprise, céder à un coup de coeur et se faire plaisir. Autant de raisons qui motivent la visite de cette 25e édition Le SIAC© prône un art accessible à tous les budgets, fait la part belle aux artistes professionnels - peintres, plasticiens, aquarellistes, sculpteurs, mosaïstes, photographes – qui exposent en direct. Très attendu par un public qui n’hésite pas à franchir le seuil de cette exposition où les contacts entre visiteurs et exposants sont naturels, l’artiste est ainsi valorisé dans une ambiance authentique et spontanée favorisant échanges et découvertes. Par son éclectisme et son originalité, le SIAC© surprendra toujours ! De la figuration à l’abstraction, du symbolique à l’art singulier, du pop art à l’upcycling…, tous les styles seront une nouvelle fois représentés. L’huile, l’acrylique, l’aquarelle, les collages… s’associent au bronze, à la pierre, au bois, au métal, à la terre et[...]